墨写风骨 果见初心——曹书铭花鸟世界里的北疆诗意

曹书铭，号彩石，1962年生，满族，内蒙多伦县人。先后师从阿老、汪五可、焦可群、张轶凡诸位老师学习国画人物、花鸟、山水。秦少甫先生散笔花鸟画创作研修班结业。

作品编入《建国45周年当代书画家作品集》、《近现代中国书法美术大展作品集》、《中西书画名家精品集》、《雪泥鸿爪》、《鉴藏》、《光辉历程中国美术英雄谱》、《老年世界》、《老年教育》、《中华人民共和国书画精选集》等书刊中。

2011年5月 作品入选“京冀风景线”书画联展。

2012年5月作品入选“青岛市、北京市东城区、苏州市、锡林郭勒盟文联书画作品联展

2013年7月 出版个人作品集《硕果累累》。

2013年8月1日 《锡林郭勒盟日报》对本人作品进行整版介绍。

2013年10月 作品《梅》 《兰》 《竹》 《荷》在内蒙古美术馆展出。

2014年10月 作品《思远》 《向上》在内蒙古美术馆展出。

2015年1月由天津人民美术 出版社出版个人专集《曹书铭画葡萄》。

2020年被华夏翰墨艺术网、全国书画家网评为年度文化品牌人物。

2021年4月在“全国第五届'中华杯'诗书画印大展”中荣获特别金奖。

2021年中国共产党百年华诞，中国邮政出版发行了《百年辉煌.百位名家》百年现礼珍藏册，本人10幅作品刊入其中。

2023年、2024年参加了荣宝斋建馆350年“亲手签绘卡”一、二缉。

2025年作品参加了“致敬世界反法西斯战争胜利80周年”、“九月三日大阅兵”《铭记历史.艺心同行》展播活动。

2025年8月再次受中国邮政之约，在“纪念中国人民抗日战争即世界反法西斯战争胜利80周年”本人15幅作品刊入《铭记历史.珍爱和平.共创未来》国礼典藏中。

2025年9月作品受“丹青本色”组委会之邀，参加了当代中国画原创百家学术提名展（第三回展）。

2025年10月作品《金枝挂玉珠》在北京“荣宝斋”美术馆展出。

2025年11月部分精品出版于四开本书籍《丹青史鉴》中。

2025年11月由天津出版传媒集团社出版个人专集《曹书铭花鸟画选集》。

许多原作被国内外机关、企事业单位和个人收藏，为很多五星级酒店和游客中心创作了巨幅山水画。

现为北京画家俱乐部成员，内蒙古美术家协会会员，锡林郭勒盟美术家协会副主席，多伦县美协主席。

墨写风骨 果见初心——曹书铭花鸟世界里的北疆诗意

 

艺术之高境，在于扎根山河大地、承载人文精神、映照时代气象。根植辽阔雄浑的北疆草原沃土，画家曹书铭立足传统正脉，融山川之气、人文之德、时代之美于丹青，以葡萄、梅花两大经典题材立其艺术标杆，兼涉山水、人物诸科，淬炼出清雅大气、风骨兼具的个人笔墨体系。其画作脱于物象、臻于心境，在写意花鸟的方寸之间，书写出当代中国画守正创新、薪火赓续的艺术新境界。

曹书铭，号彩石，满族，1962年生于内蒙古多伦。北疆苍茫辽阔的自然地貌与质朴敦厚的人文风情，塑造了他开阔坦荡的艺术胸襟。为深耕画道、夯实正脉，他师从阿老、汪五可、焦可群、张轶凡等书画大家，系统研修山水、人物、花鸟传统法度，博取古今众家之长。早年全面的画科积淀，让他兼得山水造境的雄浑气象、人物塑形的线条骨韵，这份扎实的全科笔墨功底，成为其花鸟创作格高境远、气韵充沛的核心根基。数十年来，他恪守“外师造化，中得心源”的艺术真谛，坚持走进自然、体悟山河，在草原风物的朝夕变幻中汲取创作灵感，于笔墨朝夕精进中守正创新，淬炼出兼容传统正统与地域特色的艺术风貌。

硕果丹青，承载盛世气象；藤蔓舒展，尽显山河生机。葡萄是曹书铭最具代表性的艺术符号，也是他寄托家国情怀、礼赞时代繁荣的精神载体。历代画葡之作，多囿于形制套路，或繁艳俗气，或疏淡空洞，难出新意。曹书铭破局创新，独创“意写藤蔓积色果实”的笔墨范式，刚柔相济、虚实相生，兼具写意的气韵与色彩渐变的精致。他以奔放洒脱的长线笔墨写藤蔓，枝蔓盘虬舒展、顿挫有力，墨色层次丰富、虚实变幻，凝练出万物生生不息的生命力量；以通透温润的赋色技法绘果实，颗颗葡萄饱满莹润、珠光内敛，形质鲜活却无俗艳之气，完美诠释中国画“气韵生动、意在象外”的美学精髓。

相较于单纯的物象描摹，曹书铭笔下的葡萄更具深厚的精神内涵。串串垂枝硕果，既是自然丰收之景，更是山河富庶、时代安康的生动写照，寄托着艺术家对国泰民安、岁月丰盈的美好祈愿。其《硕果累累》《紫气盈枝》等佳作，章法开合有度、布局疏密自然，笔墨温润醇厚、意境祥和正大，彰显出中正平和、积极向上的艺术格调。其专著《曹书铭画葡萄》的问世，系统总结其艺术理念与创作技法，标志着他在当代葡萄绘画领域形成独树一帜、自成体系的艺术格局。

如果说葡萄笔墨温润，抒写世间丰盈温情，那么寒梅笔墨苍劲，彰显艺术家坚守本心、砥砺前行的精神气节。作为千年不朽的丹青意象，梅花象征高洁自持、傲雪不屈的君子风骨。曹书铭画梅，跳出传统文人画清冷孤寂的小我意境，融入北疆山河的雄浑气魄，赋予寒梅昂扬向上、坚韧奋进的新时代气质。

他落笔老干沉雄苍劲、顿挫铿锵，尽显岁月磨砺的厚重底蕴；出新枝劲挺疏朗、挺拔向上，饱含蓬勃不息的生机力量。红梅热烈而端庄，白梅素净而高雅，疏影横斜间暗香浮动，笔墨清雅中风骨凛然。他以梅喻艺、以画明德，将数十年从艺坚守、初心不改的执着信仰，尽数融于一花一枝之间，让传统花鸟意象突破小我抒情的局限，升华为坚守正道、崇德尚艺的精神象征。

得益于山水、人物绘画的深厚积淀，曹书铭的花鸟作品格局远超寻常画者。其山水小品简淡高远，尽揽北疆山川苍茫悠远之意；人物小品笔墨古雅，线条凝练传神，重气韵、轻雕琢，恪守传统笔墨正统。诸科融汇、互为滋养，让他的花鸟作品既有微观笔墨的精妙雅致，又有宏观造境的开阔格局，形神兼备、意境高远。

在深耕葡萄、梅花核心题材之外，曹书铭兼擅兰、竹、荷、雀鸟等一众花鸟题材，深谙中国画以形载神、以艺载道的核心要义。笔下幽兰含清雅之德，修竹存劲节之操，荷花守高洁之性，一物一态皆有风骨，一墨一色皆有情怀。同时他坚持以书入画、书画同源，书法的骨力涵养画之线条，绘画的意境充盈书之气韵，笔墨相融、知行合一，构建起完整且极具辨识度的个人艺术体系。

艺者，德为先、行为本、道为宗。身为锡林郭勒盟美术家协会副主席、多伦县美协主席，曹书铭始终秉持文艺工作者的使命担当，深耕地方文艺建设，提携后学、传扬文脉，扎根北疆大地传承国粹艺术，以艺育人、以行致远，彰显新时代文艺家的社会责任与家国情怀。

纵观曹书铭数十年砚田求索，其艺术之路，是守正传承之路，亦是创新致远之路，更是以笔墨书写时代、以丹青承载初心之路。他立足传统不泥古，贴近自然不流俗，将草原山河之壮阔、传统文化之精髓、时代向上之精神融为一体，让方寸丹青既有古典文脉的深厚底蕴，又有新时代艺术的蓬勃生机。在当代国画传承创新的浪潮中，曹书铭以硕果写盛世，以寒梅立风骨，坚守艺术本心、深耕国粹丹青，持续创作出有风骨、有温度、有山河气、有时代韵的精品力作，为北疆文艺发展赋能，为当代中国花鸟画的传承创新注入鲜活力量。